• samuel vansyngel - Adaptation, circulation et reconfiguration : la numérisation du jeu de cartes Magic: The Gathering

  Adaptation, circulation et reconfiguration : la numérisation du jeu de cartes Magic: The Gathering

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  Cette communication s’intéresse à la numérisation des activités ludiques en l’abordant par l’entremise d’une ethnographie des joueurs de Magic. Après vingt ans de promotion du jeu sur table dans les boutiques et les compétitions, l’éditeur, Wizard of the Coast, opère un tournant stratégique à la fin des années 2010. Un virage « numérique » (lancement d’un jeu vidéo, promotion de compétition sur internet) invite les joueurs à s’affronter en ligne, et plus seulement en boutique. Comment cette stratégie transforme-t-elle des pratiques de jeu, et en quoi celles-ci se différencient selon les types de joueurs ? Cette enquête montre que la numérisation reconfigure les pratiques traditionnelles des joueurs, sans pour autant effacer les anciennes. De nouveaux joueurs s’engagent dans la pratique ludique par le biais du logiciel, puis (re)viennent en boutique. Dans le même temps, les pratiques des compétiteurs sont aussi transformées : le logiciel leur permet d’intensifier leur entraînement et de réviser leur stratégie pour les tournois.
• franck bousquet , julien figeac,marie neihouser - Les effets des réseaux sociaux numériques sur la segmentation des publics de l’information politique

  Les effets des réseaux sociaux numériques sur la segmentation des publics de l’information politique

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  Cet article analyse les pratiques d’information politique durant la campagne présidentielle française de 2022. À partir d’une enquête par questionnaire (n = 1358), l’objectif est d’identifier dans quelle mesure la relation aux informations politiques et les supports médiatiques utilisés varient selon les caractéristiques sociales des personnes et suivant leurs positionnements sur l’échiquier politique. En sus d’une segmentation sociale attendue, nos résultats tendent à montrer une segmentation « politique » des publics selon les types de supports. D’un côté, les sympathisants des partis centristes, de droite et extrêmes droites ont des pratiques d’information politique similaires, dominées par l’écoute des journaux télévisés et des chaînes d’information en continue. D’un autre côté, les sympathisants des gauches privilégient davantage les lignes éditoriales alternatives, voire contre-hégémoniques, des pure players et des réseaux numériques.
• audrey bister - La place du numérique dans les choix de consommation alimentaire des familles de classes moyennes et supérieures

  La place du numérique dans les choix de consommation alimentaire des familles de classes moyennes et supérieures

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  Cette proposition de communication porte sur les usages du numérique par les familles de classes moyenne et supérieure dans le cadre de leurs choix alimentaires et des tâches domestiques y afférant. À partir d’une enquête par monographies familiales, menée auprès des parents et des enfants de 24 familles habitant en zones urbaines ou périurbaines de la région lyonnaise, il s’agira de comprendre pourquoi et comment les familles utilisent les outils numériques dans la gestion de leur alimentation quotidienne et comment cela oriente ou modifie leurs pratiques de consommation. On montrera que ces outils ont une place importante dans le travail alimentaire des familles, qui les utilisent comme moyens d’information sur les produits qu’elles consomment, comme supports de choix distinctifs, mais aussi comme arguments à l’intérieur même de la sphère familiale pour faire accepter certaines transformations des habitudes alimentaires quotidiennes, telle que la réduction de la consommation de viande.

• éric dagiral - « Se mettre au bricolage avec des « tutos ». L’enchevêtrement des opportunités numériques d’apprentissage vidéo et du renouvellement des pratiques de consommation et d’équipement »

  « Se mettre au bricolage avec des « tutos ». L’enchevêtrement des opportunités numériques d’apprentissage vidéo et du renouvellement des pratiques de consommation et d’équipement »

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  « Se mettre au bricolage avec des « tutos ». L’enchevêtrement des opportunités numériques d’apprentissage vidéo et du renouvellement des pratiques de consommation et d’équipement »   Cette communication propose de s’intéresser à l’essor et aux reconfigurations des pratiques de bricolage associées à la consultation de vidéos en ligne. Elle s’intéresse tout particulièrement à la place et aux rôles qu’occupent une variété de tutoriels dans les manières dont des personnes en viennent à s’autoriser à bricoler, encouragées ou rassurées par les conseils et les savoir-faire mis en scène par des vidéastes amateurs ou professionnels (Gauntlett, 2011), souvent via la plateforme YouTube. Prenant place au sein d’une enquête collective plus large consacrée aux pratiques d’auto-apprentissage en régime numérique, cette communication s’appuie tout d’abord sur un volet d’une enquête quantitative originale auprès d’une population représentative de français de 15 ans et plus selon la méthode des quotas (N=5002). Celui-ci offre une vue inédite de l’intérêt contemporain pour les pratiques de bricolage et permet de caractériser les individus ayant déclaré consulter de telles vidéos (28% de la population), afin d’analyser dans un second temps plusieurs dimensions de ces pratiques. Cette analyse reposera sur la réalisation de 20 entretiens (en cours de passation) avec des personnes aux pratiques de bricolage et aux profils sociaux contrastés, dont les premiers permettent notamment de souligner l’entrelacement des pratiques de découverte, de visionnage et d’apprentissage du bricolage avec les pratiques de consommation indissociables de ces savoir-faire. Quelles circulations s’organisent-elles alors, chez ces usagers, entre plateformes de vidéos, conseils divers, espaces marchands traditionnels et nouveaux intermédiaires numériques du bricolage ? Qu’il s’agisse de s’équiper en outils ou en matériaux, pour construire comme pour réparer ou entretenir quelque chose (Denis, Pontille, 2022), l’enquête montre qu’apprendre à faire nécessite indissociablement de s’orienter parmi de vastes gammes de produits et d’objets (Shove, 2003). Même dans les cas où les usagers interviewés expriment le souci de réparer pour consommer moins, réparer demande le plus souvent de réaliser des achats, et ceci très souvent « en ligne ». L’enquête met ainsi en évidence le travail approfondi de décodage des conseils fournis par les usagers de telles vidéos, interrogatifs des motivations financières de toutes recommandations. Elle analyse l’enchevêtrement des pratiques de visionnage et de consommation, l’opportunité d’apprendre à faire soi-même étant étroitement associée à la possibilité de rechercher, d’identifier puis de commander en ligne les éléments jugés nécessaires, après avoir souvent longuement comparé tant les produits que leurs prix. Ainsi cette voie de l’autoformation ouverte et vantée par ces vidéos oscille-t-elle entre curiosité, plaisir d’ « apprendre à apprendre » (Pasquier, 2018) et mise en projet de soi, mais aussi incitations et contraintes financières et/ou d’isolement, lesquelles conduisent aussi souvent à (devoir) se mettre à bricoler.   Références :   Certeau (de) M. (1990), L’invention du quotidien, t. 1. Arts de faire, Paris, Gallimard. Denis J., Pontille D. (2022), Le soin des choses. Politiques de la maintenance, Paris, La Découverte. Gauntlett D. (2011), Making is connecting, Cambridge, Polity Press. Pasquier D. (2018), L’Internet des familles modestes. Enquête dans la France rurale, Paris, Presses des Mines. Shove E. (2003), Comfort, cleanliness and convenience: The social organization of normality, Oxford, Berg.
• bernon marie-laure,cedete - ea 1210,bernonmlaure@gmail.com , trédan olivier,université de rennes,arenes - umr 6051,olivier.tredan@univ-rennes1.fr - Plateformes numériques et pratiques d’auto-production domestique : le rôle dispositifs numériques dans la revalorisation de la couture

  Plateformes numériques et pratiques d’auto-production domestique : le rôle dispositifs numériques dans la revalorisation de la couture

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  Cette proposition de communication est centrée sur l’analyse d’une pratique d’auto-production domestique, la couture. Pratique demandant l’accumulation de savoir-faire, le rôle des plateformes numériques n’est pas homogène. Elles sont toutefois le lieu d’une revalorisation  qui attribue de nouvelles valeurs symboliques à la couture. Mots-clés : pratiques culturelles, plateformes, médias, couture, sociabilité, attachements, identités de genre Axe 4 – Plateformisation de la production et de la consommation artistique et culturelle

Modération : Jean Philippe Nau & Noémie Roques

• rosa maria bortolotti - Jeunesses populaires en ligne : que publient les jeunes sur leurs stories Snapchat ?

  Jeunesses populaires en ligne : que publient les jeunes sur leurs stories Snapchat ?

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  Dans le champ des études sur les usages numériques, les individus des classes populaires ont longtemps été les « oubliés de la recherche » (Pasquier, 2018). Considérés comme n’ayant pas les moyens de se payer des outils numériques, ils étaient vus à priori comme des « non-utilisateurs ». La massification de ces outils les a conduit à rattraper leur retard en termes d’accès et d’usage par rapport aux individus des classes plus aisées (Boullier, 2019). Ce rattrapage n’efface pas néanmoins des inégalités qui connaissent de nouvelles manifestations dans les espaces virtuels : l’accès aux outils, aux espaces numérisés et le recours à des pratiques numériques ne garantit en effet pas le succès considéré à l’aune des différentes formes de réussite sociale (scolaire, financière, personnelle, professionnelle, etc. (Granjon, 2022). En revanche, l’important focus mis sur l’étude de ces nouvelles inégalités dans diverses recherches contemporaines a pour conséquence d’éloigner du débat scientifique celles qui mettent en avant les réussites dans les usages numériques chez les individus de classe populaire, en particulier leur agency numérique (Proulx, 2015 ; Pasquier, 2018 ; Jouët, 2022). Dans ce contexte, la consommation numérique des jeunes des classes populaires à fait resurgir des « peurs refoulées », que nous appelons « paniques numériques », sur leurs usages, prétendument dangereux, naïfs, peu critiques voire peu scolaires. La jeunesse populaire serait ainsi aujourd’hui en péril dans l’espace numérique où leur utilisation excessive, notamment des réseaux sociaux numériques, renforcerait les inégalités qu’ils rencontrent dans la vie physique. Guidés par une épistémologie des manquements, ces discours [scientifiques ou pas d’ailleurs] pointent le contenu de certaines publications ou des posts, communément appelés les stories[1] comme la preuve de cette dépravation. Le caractère péremptoire de ces arguments nous a conduit à s’intéresser plus en profondeur sur le quotidien numérique de ces jeunes et à nous poser la question suivante : que publient-ils sur leurs stories ? Cette proposition questionne l’idée d’une jeunesse populaire qui serait en danger ou dangereuse sur le net, naïve et incontrôlée. Pour ce faire, nous proposons d’analyser les stories d’une quarantaine de jeunes issus des quartiers populaires urbains et leur rapport aux publications dans l’une des applications les plus répandues : Snapchat. Les données utilisées s’appuient sur un travail de thèse (2019 – 2023) qui porte sur les usages numériques des jeunes habitants dans un territoire sensible en Île de France. S’il y a bien « quelque chose » (Fluckiger, 2007 : 33) qui se joue en termes de classe sociale, nombreuses sont les études qui montrent que les jeunesses populaires contemporaines s’inscrivent dans plusieurs lieux de socialisation qui dépassent les périmètres circonscrits (l’école du quartier, le quartier lui-même, l’usine, les espaces publics du territoire, etc.) (Guérandel et Marlière, 2017) : des usages numériques non-conventionnelles émergent rebattant donc les cartes des comportements de classe stéréotypés et misérabilistes (Grignon et Passeron, 2015). La méthodologie s’organise en trois phases qui articulent des entretiens semi-directs et ouverts avec une démarche d’ethnographie virtuelle. Nous avons rencontré les jeunes de cette enquête par le biais des différentes associations de prévention spécialisée du territoire en question, dans un contexte d’accompagnement éducatif. Dans une première phase, nous avons interviewés vingt-sept jeunes et avons mené des entretiens semi-directifs autour de leurs usages numériques dans les lieux associatifs. Dans la seconde et la troisième, les rencontres étaient plus ouvertes, et nous avons entrepris une démarche ethnographique virtuelle. A ce titre, dans le cadre du travail de rue, nous avons rencontré quatre groupes de jeunes à plusieurs reprises et avons eu des moments d’échange plus sporadiques avec une vingtaine d’autres. Certains d’entre eux nous ont donné leur accord pour les suivre sur leurs stories. Nous avons fait le constat général que loin de publications démesurées, irresponsables ou peu critiques, la réalité virtuelle des « jeunesses populaires en ligne » est bien plus complexe. Leurs stories respectent une organisation stratégique en matière de mise en scène de soi et de valorisation de son capital socio-culturel. Nous avons identifié cinq types de stories : la story capital social, la story capital culturel-économique, la story égocentrique, la story amoureuse et la story événementielle. Nous proposons pour cette communication de les détailler. [1] La story permet aux utilisateurs de publier, éventuellement avec une vidéo ou une photo, des moments de leur vie ou leurs sentiments, et de connaître parallèlement celles des autres.
• gwladys hadjimanolis - La vente directe en réseau : reconfiguration de ses espaces et frontières. Du salon des ménagères, aux plateformes numériques.

  La vente directe en réseau : reconfiguration de ses espaces et frontières. Du salon des ménagères, aux plateformes numériques.

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  Depuis un peu plus d'un siècle, la vente directe en réseau, aujourd'hui connue sous le terme de "marketing multiniveau", est une forme de distribution qui ne cesse de se développer. Avec le tournant du numérique, sa diffusion s'est accrue parmi une population désirant réaliser une activité professionnelle indépendante. Les plateformes numériques, telles que Facebook ou Instagram, sont de nouveaux espaces sur lesquelles les acteurs du marketing multiniveau réalisent une partie croissante de leur activité, en passant de la vente et promotion de leurs produits, à la cooptation de nouvelles recrues. Les sociabilités entre les membres d'un réseau y ont aussi lieu. Cet aspect peut paraître paradoxal, sachant que la proximité est une valeur centrale du marketing multiniveau. En nous appuyant sur les résultats d'une observation participante à couvert, nous nous interrogerons sur la façon dont les acteurs influents du marketing multiniveau tentent de recréer de la proximité dans l'activité des réseaux, malgré la distance induite par l'utilisation des plateformes numériques.
• juanes sylvain - Petit public, gros engagement

  Petit public, gros engagement

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  Cette proposition de communication propose l'analyse des productions amatrices sur la plateforme Twitch. S'inscrivant dans le débat entre les lectures qui envisagent d’une part les usages du numérique comme un loisir et d’autre part celles qui analysent l’investissement dans le digital et l’innovation par les différents acteurs comme une nouvelle forme de mise au travail des individus, il s'agit de rendre compte des modalités d'engagement des acteurs invisibilisés mais actifs sur la plateforme.
• quentin gervasoni - Des atmosphères émotionnelles marchandisées : production et circulation de la hype par et parmi les fans de Pokémon

  Des atmosphères émotionnelles marchandisées : production et circulation de la hype par et parmi les fans de Pokémon

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  Cette proposition porte sur la production et la circulation des émotions au sein des espaces numériques dans le cadre des pratiques de réception culturelle, à partir du cas de la réception de l'actualité autour des jeux vidéo Pokémon en 2018-2019. L’enjeu plus général est d’interroger la manière dont la circulation des contenus des industries culturelles peut façonner les « économies affectives » des publics médiatiques. Elle s'appuie sur un corpus de publications Facebook au sein de deux groupes de fans, d'un questionnaire en ligne et d'entretiens semi-directifs. Nous montrerons comment The Pokémon Company instaure un « régime émotionnel », la « hype », par la production d'événements médiatiques qui fournissent à la fois un cadre propice à la publicisation et la collectivisation des émotions, mais aussi du matériau qui enrichit les registes de mise en forme émotionnelle en contexte numérique. La mise en place de ces événements est permise par les phénomènes de plateformisation et de convergence médiatique qui structurent les industries culturelles contemporaines.

Modération : Eric Dagiral & Sidonie Naulin

• marion michel - Profession : influenceuse écolo ! Enjeux et dynamiques de l’activité de prescription écoresponsable sur les réseaux socio numériques

  Profession : influenceuse écolo ! Enjeux et dynamiques de l’activité de prescription écoresponsable sur les réseaux socio numériques

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  Sur les réseaux socionumériques, de nouvelles formes de prescriptions apparaissent : une entrepreneure individuelle appelée « créatrice de contenus » propose un produit à son audience après avoir été rémunérée. L’écologie est concernée par cette prescription en ligne mais le caractère militant de ce type d’activité influe sur les pratiques marchandes. À partir d’une ethnographie en ligne, de scraping du web et d’entretiens, nous étudions la façon dont se créent des conflits moraux pour la définition de l’activité de créations de contenus. Alors qu’entreprises et communautés d’abonnés refusent la marchandisation et la rémunération d’une activité vue comme militante, les créatrices de contenus s’organisent et travaillent à faire reconnaitre leur activité comme une profession, fondée sur une éthique de travail et des pratiques écoresponsables normées.

• quentin gilliotte , emmanuelle guittet - Pérenniser une activité précaire. Inégalités économiques et professionnelles dans le secteur de la cartomancie en ligne

  Pérenniser une activité précaire. Inégalités économiques et professionnelles dans le secteur de la cartomancie en ligne

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  L’essor des plateformes socionumériques s’est accompagné de nouvelles formes de travail indépendant mené en ligne, notamment dans le secteur de la cartomancie qui a vu apparaître de nouveaux formats et services. A partir d'une vingtaine d’entretiens menés avec des praticien·nes de la cartomancie en ligne, nous interrogeons les contours et la viabilité de ces activités, en montrant comment la position sociale de départ ainsi que le contexte de développement de l’activité en influencent les modalités d’exercice. Il apparaît que leurs trajectoires et situations vis-à-vis de la précarité conditionnent les formes juridiques et organisationnelles de l’activité. Nous montrons également que ces formes jouent un rôle dans les façons d’articuler sphère personnelle et professionnelle, et que les praticien·nes développent inégalement des stratégies pour diversifier leurs sources de revenus et mettre à distance les tâches les plus laborieuses.  
• léa lima - Du chômeur au consommateur : requalification et mise en circulation des demandeurs d'emploi par les moteurs de recherche d’offres d’emploi au Brésil

  Du chômeur au consommateur : requalification et mise en circulation des demandeurs d'emploi par les moteurs de recherche d’offres d’emploi au Brésil

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  En nous plaçant du point de vue des concepteurs de 6 plateformes d’emploi (ou jobboards) brésiliennes, et dans une approche attentive au travail marchand de ces acteurs, nous montrons les différents processus par lesquels le travailleur à la recherche d’un emploi se trouve requalifié dans son identité en consommateur, et comment l’appariement entre offre et demande d’emploi devient une fonction secondaire de ces services. Les dispositifs socio-techniques et la rhétorique qui accompagne leur déploiement réactivent au contraire les schémas et les codes de la distribution de masse.
• gabriel alcaras - Le peintre et la cour : les transformations du logiciel libre au contact des plateformes marchandes

  Le peintre et la cour : les transformations du logiciel libre au contact des plateformes marchandes

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  Cette communication explore les transformations du logiciel libre Git au contact de plateformes marchandes telles que Github, Google et Microsoft. Basée sur une thèse de sociologie soutenue en 2022, l'étude retrace les mutations organisationnelles d'un collectif de travail informel, décrit la place de travail gratuit dans ce collectif et revient sur les effets de l'embauche de certains bénévoles par les plateformes. L'analyse révèle égalament comment un discours opposant deux mondes antagonistes occulte les transactions et les circulations entre informatique libre et informatique marchande.

• asmaa martah - Du mobile-banking à la modernité alternative ? Enquête sur le processus de plateformisation de la finance en Afrique et ses critiques.

  Du mobile-banking à la modernité alternative ? Enquête sur le processus de plateformisation de la finance en Afrique et ses critiques.

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  Lors de cette communication, nous proposons de revenir sur le processus de plateformisation de la finance en Afrique à travers le cas du mobile-banking. Ce dispositif de finance numérique, affiché par les organismes de développement comme porteur d’inclusion financière dans les pays pauvres - où les taux de bancarisation sont très faibles - a été critiqué en lien avec les logiques néocoloniales qu’il perpétue et la marchandisation du développement dont il participe. L’objectif de notre proposition sera de porter le regard sur le rôle endogène joué par la critique dans la production et l’usage du mobile-banking. D’un côté, nous examinerons la réflexivité professionnelle des producteurs de ces plateformes (à partir d’un exemple de FinTech) sur les spécificités économiques et culturelles de l’Afrique et la manière dont il convient de s’y rapporter ; de l’autre, nous analyserons (à partir du cas sénégalais) les dynamiques collectives de rejet et d’adhésion à ces dispositifs et aux rôles sociaux que leur usage requiert. Cela nous permettra d’éclairer les conflits idéologiques dont ce dispositif est à la fois l’expression et le support, lesquels portent notamment sur la place que devrait occuper l’Afrique dans la modernité économique, et la possibilité qu’elle soit porteuse d’une modernité alternative.

• nikita aleinikov - « Fabriquer » des logiciels : les enjeux sociaux et techniques des plateformes « no-code »

  « Fabriquer » des logiciels : les enjeux sociaux et techniques des plateformes « no-code »

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  Résumé : À partir des données d’une enquête qualitative menée dans le cadre d’une thèse auprès de la communauté No-code France, cette communication propose de questionner les ressors sociotechniques d’un nouvel imaginaire technique qui s’est propagé ces dernières années avec les plateformes de création informatique en ligne (Bubble, Make, Glide, Airtable, etc.) qui proposent de fabriquer (ou construire : « building ») des logiciels plutôt que de les coder. Les enjeux de la « fabrication » des logiciels que nous voudrions explorer concernent la réduction de la distance entre les pratiques amateures de « remixage » et le développement informatique professionnel, la circulation des idées et des personnes entre les mondes sociaux, ainsi que la recherche de l’équilibre entre les logiques économiques apparemment contradictoires. Mots-clés : plateformes no-code, communauté de pratique, DIY, littératie
• rémi rouge - Des plateformes et des start-ups : les stratégies discursives des entreprises qui produisent des souvenirs numériques

  Des plateformes et des start-ups : les stratégies discursives des entreprises qui produisent des souvenirs numériques

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  À partir de l'usage qu'en font les acteurs des différentes entreprises produisant des souvenirs numériques, je propose d'interroger les catégories de "plateforme" et de "start-up". J'entends montrer, avec Gillespie (2010), qu'il s'agit de catégories instables qui s'inscrivent dans des stratégies discursives opposant les acteurs d'entreprises qui luttent pour le contrôle du trafic des données personnelles.
• melchior simioni , philippe steiner - Algorithmes d’appariement et plateformes numériques : quelles reconfigurations des circulations de ressources ?

  Algorithmes d’appariement et plateformes numériques : quelles reconfigurations des circulations de ressources ?

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  Les plateformes d’appariement (matching) occupent une place importante parmi la multitude des plateformes numériques. Qu’il s’agisse de trouver un partenaire amoureux, une formation dans l’enseignement supérieur, ou encore un logement, les trajectoires individuelles sont de plus en plus façonnées par ces plateformes d’appariement qui, par le biais d’algorithmes de tri, associent des individus et des ressources ou des individus deux à deux : on choisit et on est choisi en même temps. Sur ces plateformes, des algorithmiques sont chargés de trier des préférences individuelles de manière à proposer une paire permettant à chacun de trouver la ressource la mieux ajustée à ses souhaits tout en optimisant les préférences collectives. Dans quelle mesure ces plateformes numériques d’appariement reconfigurent-elles les relations marchandes ? À partir d’une enquête collective qui a permis l’étude du fonctionnement de plusieurs dispositifs de matching (Parcoursup, les plateformes de rencontre amoureuse géolocalisées, la transplantation d’organes notamment), cette communication propose d’interroger les modalités de circulation de ressources qui y sont à l’œuvre.
• soule bastien - Des applications de sport et d’activité physique en quête de clients : la versatilité des modèles de revenus au prisme des agencements marchands

  Des applications de sport et d’activité physique en quête de clients : la versatilité des modèles de revenus au prisme des agencements marchands

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  Les applications de sport et d’activité physique (ASAP) permettent de visualiser, mémoriser ou comparer des informations et analyses relatives à l’activité physique. Sans constituer une lame de fond (Dagiral et al., 2019), cette numérisation connaît depuis une douzaine d’années un engouement qui modifie sensiblement la pratique (que celle-ci soit tournée vers l’accroissement des performances, le loisir, la santé ou le bien-être).   En dépit de la facilité d’utilisation de ces applications, ce n’est qu’au terme de longs processus comprenant diverses opérations etgénérant de conséquents coûts de développement que les données recueillies sont transformées en informations visibles (Flichy, 2013). Or, une grande partie des fonctionnalités offertes par ces ASAP est accessible gratuitement, ce qui attise la curiosité : tout ne pouvant reposer sur la vente de quelques abonnements premium (généralement très peu souscrits) donnant accès aux fonctionnalités avancées, quels modèles de revenus (Parmentier & Gandia, 2016) sont à l’œuvre ?   Le caractère mouvant des modèles de revenus étudiés, lié aux ajustements successifs des offres, semble se prêter à une lecture sous l’angle des agencements marchands (Callon, Akrich et al., 2013), considérant la création et la transformation des marchés comme le résultat des actions d’une multitude d’acteurs aux démarches et intérêts spécifiques (Callon, 2017).   Une analyse de la littérature grise et professionnelle a été entreprise : 10 rapports d’expertises émanant de juristes, d’informaticiens, d’agences gouvernementales et fédérales ou de la CNIL ; des procédures, plaintes et saisines engagées par des organisations de défense des consommateurs ou des acteurs publics ; un corpus d’environ 200 articles de presse spécialisée dans l’économie digitale et la e-santé. Onze entretiens ont également été réalisés auprès de professionnels du secteur, représentant différentes tailles d’entreprises, en France (Runnin’City, FitEvan, WeWard, Running Heroes, RunMotion Coach) et aux Etats-Unis (Fitbit, MyFitnessPal, Nike Running Club, etc.).   Les résultats mettent en lumière la pluralité des modèles de revenus explorés par les entreprises éditrices d’ASAP. Tout en détaillant les exploitations commerciales faites des données recueillies, elle souligne la permanence de formes classiques de monétisation et d’usages internes des data. Conformément à ce que Beauvisage et Mellet (2020) observent, l’usage interne des data semble dominer, quand bien même les exploitations publicitaires sont fréquentes et tentantes. La fréquence des revirements en matière d’utilisation des données témoigne de tâtonnements stratégiques typiques des phases d’exploration des innovations.   Outre les entreprises éditrices, de multiples acteurs interviennent dans les agencements marchands : producteurs de capteurs, ténors de la production et de la distribution d’articles de sport, entreprises spécialisées dans l’e-santé, assureurs et mutuelles, business angels et fonds d’investissement, collectivités locales, etc. Les déclinaisons et transformations sur ce marché résultent de démarches et d’intérêts hétérogènes, émanant d’acteurs entretenant des relations évolutives. L’interdépendance étant prononcée, la concurrence n’exclut pas les collaborations, dont certaines s’avèrent structurantes des agencements décrits. Tour à tour concurrentes et partenaires, les entreprises contribuent parfois aux mêmes plateformes, échangent des données et procèdent à des intégrations croisées.   Enfin, les agencements marchands à l’œuvre reposent sur une particularité repérée de longue date dans les services numériques, mais prenant une teneur particulière du fait de la porosité du secteur des AMSAP avec celui de la e-santé : l’attachement des utilisateurs est obtenu sur la base d’un important flou concernant le prix réellement consenti pour utiliser les services offerts.   Les utilisateurs d’applications mobiles ont une connaissance très partielle du devenir de leurs données et des modèles d’affaires des éditeurs. Pour autant, la plupart sont conscients des réutilisations dont ces données font l’objet, et n’ont qu’une très faible confiance dans la capacité de ces dispositifs à protéger leur vie privée. Comment dès lors assurer la pérennité de tels agencements marchands, qui requièrent des attachements basés sur la confiance, bornés par des normes et procédures qui s’avèrent, dans le cas d’espèce, flottants ? La formulation du prix à payer pour avoir accès aux ASAP comporte une large part d’inconnu. Attirés à la fois par les fonctionnalités offertes et par la gratuité monétaire, les utilisateurs disposent d’une marge de manœuvre réduite.   Le manque de clarté ne semble pas peser lourd face à la quête de gratification immédiate, en dépit de ce que chacun sait plus ou moins sur les effets potentiellement néfastes du choix consistant à céder une partie de sa vie privée (Acquisti et al., 2011). En cela, le dispositif d’attachement fait écho à l’addiction aux applications numériques, d’une part, et à la sensibilité contemporaine à l’approbation sociale, à la reconnaissance et au besoin d’appartenance d’autre part (Soulé, 2022). Rappelons aussi que dans la théorie des agencements marchands (Callon, 2017), le prix constitue une qualité parmi d’autres du produit ; dans le cas d’espèce, la (quasi-)gratuité contribue indéniablement à la diffusion des ASAP, tout en permettant de capter d’autres facettes de la rente du consommateur. A plus long terme, cette formulation singulière du prix des AMSAP façonne l’attente généralisée de gratuité monétaire et l’attitude d’abdication face à l’exploitation des données personnelles (Zuboff, 2020).
• antoine courmont - La lutte des « Places » : Google Maps et le commerce local

  La lutte des « Places » : Google Maps et le commerce local

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• julie madon - De la « lune de miel » au « couloir de la mort » : les variations du rapport aux biens domestiques au fil de leur carrière

  De la « lune de miel » au « couloir de la mort » : les variations du rapport aux biens domestiques au fil de leur carrière

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  Les « pratiques de longévité », celles par lesquelles les individus font en sorte que leurs biens domestiques durent dans le temps, sont des pratiques anciennes, remises au goût du jour par les discours publics actuels sur l’obsolescence programmée et l’impact environnemental de la production matérielle. Ces pratiques, chez les individus, sont « réversibles » (Lamine, 2014) : ils les adoptent à certains moments et non à d’autres. À partir de soixante entretiens auprès d’individus cherchant à faire durer leurs objets, et du suivi de huit d’entre eux sur six mois, cette communication étudie comment le temps qui passe joue sur les pratiques de longévité. Elle montre que le rapport à un objet peut être lié à des évènements personnels vécus par son propriétaire, et que les activités qu’il adopte avec son objet jouent dans la valeur qu’il lui accorde. Elle identifie aussi des trajectoires-types d'objets, parcourues d'étapes récurrentes où se transforme la manière dont leurs propriétaires les perçoivent et les utilisent.
• marine spor ceccaldi - Trajectoires de consommation et mobilité spatiale : des carrières de consommations spatialisées ?

  Trajectoires de consommation et mobilité spatiale : des carrières de consommations spatialisées ?

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  Le concept de carrière possède en sciences sociales une longévité certaine attestée par un usage fécond dans différents domaines de la sociologie comme le remarquait Coavoux (2010). Outil interactionniste d’objectivation (Darmon, 2008), le concept de carrière se prête particulièrement à la constitution de catégories - par le biais d’agrégation qualitative - et qui doivent être comparable entre elles (Chapoulie, 1996, Becker, 2016) et que l’enquête permet de mettre à jour (Hughes, 1996, 165)

  Pour cette communication nous mobilisons le concept de carrière dans le sens de H. Becker dans son ouvrage Outsiders (1985), appliqué ici à la consommation de vêtements de seconde main. L’objet de cette communication s’insère dans un contexte de renouveau du secteur de la seconde main textile, secteur historiquement centré sur la revalorisation (Barles 2011) - grâce à la montée en puissance du référentiel du développement durable (Hammam, 2011) et de l’économie circulaire (Ezvan, 2020) . Ceci est attesté à la fois dans la littérature mais aussi dans les politiques publiques mises en place à l’échelle européenne (voir le Pacte vert pour l’Europe en 2020, ou encore Stratégie de l’Union européenne pour des textiles durables de la Commission européenne, adoptée en 2022) et présentes dans plusieurs pays (par exemple, le Programme Régional en Économie Circulaire en Région Bruxelloise – PREC - ou encore La feuille de route économie circulaire française - FREC). Ce secteur souffrant d’une surproduction massive, la seconde main apparaît au niveau des consommateur·ice·s comme une solution a priori peu coûteuse pour agir à leur niveau sur des problématiques environnementales.

  Dans ce cadre, cette communication analyse les pratiques de consommation de seconde main textile – appelées consommation circulaire - montrant la constitution, dans une optique biographique, dynamique et diachronique, d’une carrière de consommation circulaire. La carrière de consommation est ainsi marquée par des apprentissages séquentiels, pour in fine, devenir un mode de vie, sauf si l’expérience échoue et provoque un retour en arrière dans les habitudes. Toutefois ces carrières de consommation ne sont pas hors sol mais bien imbriquées dans un espace urbain. Ces carrières doivent alors être mises en relation dans l’enquête avec les pratiques spatiales de ces mêmes consommateur·rice·s. Ainsi, nous examinons s’il est possible d’étendre le concept de carrière, pris dans son itération beckerienne, (Becker, 1985) dans ses implications spatiales, dans le contexte de la consommation circulaire de seconde main textile.

  Pour cela, nous utilisons deux outils méthodologiques : l’entretien semi-directif et les cartes mentales. Quarante-six entretiens semi-directifs d’une durée allant de 1 h à 2 h ont été menés auprès de consommateur·ice·s bruxellois·e·s, avec guide d’entretien, sur les pratiques de consommation textile dans des commerces d’économie circulaire en Région de Bruxelles-Capitale, entre novembre 2018 et mars 2021. Ces entretiens étaient complémentés par la réalisation d’une carte mentale à la fin de chaque entretien qui visait à interroger la spatialisation de cette consommation, du point de vue de l’enquêté·e, dans une perspective d’objectivation des pratiques. Si le·a consommateur·ice a été étudié·e plongé·e dans son environnement d’achat (Badot, 2005), peu d’études ont été réalisées sous le prisme de la carte et de la spatialité urbaine. Reprenant les distinctions décrites par Robert Kitchin (1994), notre but est à la fois de nous servir des cartes mentales dans le sens d’une représentation analogique de l’espace (la carte mentale est comme une carte) et dans un sens d’une métaphore de l’espace, la carte mentale étant utilisée comme si elle était une carte, agissant ainsi comme si les enquêté·e·s avaient une carte dans la tête (Kitchin, 1994). Les cartes mentales demandent aux enquêté·e·s une « définition verbale et non verbale » de leur espace de consommation (Lévy, Fauchille, et Povoas 2018). Notre but est de comprendre le sens donné à un espace de consommation ordinaire circulaire.

  Cette enquête a ainsi mis au jour six types de carrière de consommateur·ice·s circulaires qui embarquent chacun une série de compromis dans leurs pratiques. Ces compromis apparaissent également à l’échelle urbaine et dans l’espace fréquenté par les consommateur·ice·s par l’intermédiaire de l’analyse des cartes mentales. Iels construisent à partir de leurs pratiques une cartographie de compromis de Bruxelles lors de leurs déplacements : l’espace commercial n’est ni neutre, ni foncièrement vénal, ni foncièrement éthique : il est, à l'instar des types de carrières, producteur de compromis à différentes échelles, attestant des tentatives des consommateur·ice·s de mettre en accord leurs pratiques avec leurs valeurs.

  Bibliographie indicative

  1. Becker, H. S. (1985). Outsiders : Études de sociologique de la déviance. Editions Métailié.

  2. Darmon, M. (2008). La notion de carrière : Un instrument interactionniste d’objectivation. Politix, n° 82(2), 149. https://doi.org/10.3917/pox.082.0149

  3. Hamman, P. (2011). La « ville durable » comme produit transactionnel. Espaces et sociétés, 147(4), 25. https://doi.org/10.3917/esp.147.0025

  4. Kitchin, R.-M. (1994). Cognitive Maps : What are they and why study them ? Journal of Environmental Psychology, 14, 1‑19.

  5. Lévy, J., Fauchille, J.-N., & Povoas, A. (2018). Théorie de la justice spatiale : Géographie du juste et de l’injuste. Odile Jacob.
• gael depoorter , yannick hascoet,eloi flesch - En quête d’Open Data L’injonction à l’ouverture des données dans les pratiques touristiques professionnelles : circulation et résistances

  En quête d’Open Data L’injonction à l’ouverture des données dans les pratiques touristiques professionnelles : circulation et résistances

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  Les promesses de l'open data et de l'open government consistent à déployer des plateformes sociotechniques pour faire circuler largement les données publiques afin de moderniser l'État et stimuler l'innovation économique. Dans le secteur touristique notre enquête pointe cependant de nombreuses résistances et frictions aux interactions des différents mondes sociaux qui se saisissent ou sont saisis par la donnée. Notre communication vise ainsi à décrire et analyser les logiques et pesanteurs sociales aux différentes étapes du parcours des données qui président à freiner ou empêcher le déploiement et ruissellement des promesses d'une politique d'open data dans ce secteur.
• yann bruna - Pratiques et vulnérabilités genrées de la géolocalisation des pairs à l’adolescence

  Pratiques et vulnérabilités genrées de la géolocalisation des pairs à l’adolescence

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  Cette communication, qui s’appuie sur une méthodologie qualitative, vise à rendre compte des enjeux et des pratiques de géolocalisation sociale à l'adolescence sous le prisme du genre. Plus précisément, le regard sera porté sur les opportunités mais aussi les conséquences sociales qui découlent d'une part de l'exposition de la position géographique en ligne, et d'autre part de la collecte et de l'exploitation de celle des pairs. Face à un outil qui rend visibles les déplacements effectifs des individus, donc possiblement révélateur de mensonges et d'infidélités, il ressort de cette enquête que les filles, déjà davantage exposées au harcèlement en ligne et à l'auto-régulation des contenus qu'elles y partagent, soulignent moins la dimension ludique de la géolocalisation que les garçons et insistent à la place sur le filtrage de l'audience et sur les sanctions sociales qui peuvent rapidement découler du mésusage du dispositif sociotechnique. Le manque de compétences techniques dans le partage de sa position apparaitrait fortement dévalorisant, alors que l'erreur qui amènerait, dans le vocable des jeunes interrogés, à "se faire choper", est d'autant pénalisante qu'elle possèderait un caractère le plus souvent irréversible.

• tristan dominguez - L'affluence de la critique : logiques de visibilité et prescription cinématographique sur Youtube

  L'affluence de la critique : logiques de visibilité et prescription cinématographique sur Youtube

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  L'étude se propose d'analyser à partir de données quantitatives obtenues par scrapping les dynamiques de choix de films par les critiques sur YouTube. A travers l'exemple des "critiques à chaud", nous tentons de montrer que la logique économique de la plateforme incite les vidéastes à sélectionner les "blockbusters", c'est-à-dire les films bénéficiant d'une large campagne de promotion et d'une sortie sur de nombreuses copies, dans une temporalité dictée par celle de l'exploitation cinématographique.
• abel aussant,samuel coavoux - Un effet Netflix? Plateformes de streaming et diversité des genres culturels consommés

  Un effet Netflix? Plateformes de streaming et diversité des genres culturels consommés

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• manuel dupuy-salle,lucien perticoz,laurie schmitt - Les docuphiles face à Tënk : des négociations entre pratiques ancrées du documentaire et usages normés de la VàD

  Les docuphiles face à Tënk : des négociations entre pratiques ancrées du documentaire et usages normés de la VàD

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  Cette communication appréhende certains enjeux liés à l’essor des plateformes de Vidéo à la Demande (VàD) dans le cadre spécifique de la consommation de films documentaires. Dans cette perspective, notre étude questionne les interactions entre Tënk (société coopérative d’intérêt collectif dont le service VàD diffuse uniquement du documentaire dit de création) et ses abonnés. Partant d’une approche socio-technique croisant sociologie des usages des TIC et sociologie des pratiques culturelles, nous considérons que les formes d’appropriation de la plateforme par ses abonnés ne se réalisent pas sans tensions et ambivalences : d’une part, ils s’en saisissent comme un espace structurant de leur « docuphilie » (en référence à leurs profils et trajectoires individuels), d’autre part, ces différents profils de « docuphiles » n’ont pas nécessairement les mêmes attentes quant à la standardisation éditoriale ou ergonomique du service. Tënk apparaît dès lors lui-même structuré par les pratiques audiovisuelles et cinématographiques telles qu’elles s’actualisent autour des offres de VàD.
• jérôme pacouret , gilles bastin,emmanuel marty - L’inégale valeur sociale des réseaux sociaux : les logiques d’usage de neufs réseaux numériques et leur distribution dans l’espace social

  L’inégale valeur sociale des réseaux sociaux : les logiques d’usage de neufs réseaux numériques et leur distribution dans l’espace social

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  Auteurs Gilles Bastin (professeur, Pacte, gilles.bastin@sciencespo-grenoble.fr) Emmanuel Marty (MCF, GRESEC, emmanuel.marty@univ-grenoble-alpes.fr) Jérôme Pacouret (postdoctorant à Pacte et docteur associé au CESSP, pacouret.jerome@gmail.com) Résumé Au cours des deux dernières décennies, l’usage des « réseaux sociaux » s’est étendu à une majorité de la population française, tout en se diversifiant du fait de la popularisation régulière de nouveaux services (Facebook et YouTube, puis Instagram et Snapchat, et plus récemment TikTok). Comment les usages de ces réseaux sont-ils distribués dans l’espace social ? Et dans quelle mesure l’utilisation et l’exclusion de ces réseaux traduisent-elles et reproduisent-elles des inégalités entre les groupes sociaux et en leur sein ? Pour mieux le comprendre, on examinera les usages de neufs réseaux sociaux sur la base d’une enquête par questionnaire conduite en 2022 auprès de 2 018 individus représentatifs de la population française. Tout en prolongeant l’étude des propriétés sociales des publics de plusieurs réseaux sociaux, cette communication entend la rapprocher des questionnements, méthodes et explications propres à l’étude d’autres pratiques et inégalités culturelles (Coulageon 2021). Au-delà des données statistiques produites régulièrement par le Reuters Institute et le Pew Research Center, la plupart des travaux sur les publics de Facebook, Twitter et d’autres réseaux se situent dans la tradition des recherches sur les « fractures numériques » (DiMaggio et al. 2001) et la « représentativité » des réseaux sociaux (Blank & Lutz 2017, Hargittai 2020). Assez insulaire, cette littérature présente divers écueils. Par technocentrisme, elle dissocie généralement l’étude de l’usage d’un réseau de celle d’autres pratiques numériques, culturelles et de consommation dont il dépend. En se focalisant sur l’inégale distribution de compétences et de « besoins » numériques, cette littérature ignore aussi les luttes de définition de ces besoins et compétences, et plus généralement l’inégale légitimité culturelle des usages des réseaux sociaux. Par ailleurs, les travaux sur les fractures numériques adoptent une vision restrictive de la valeur des réseaux sociaux : ils ignorent notamment que – comme dans le cas des sites de rencontre (Bergström 2019) – leur utilité et leur valeur symbolique dépendent de leur appropriation par certains groupes sociaux plutôt que d’autres. Pour dépasser ces limites des travaux existants, notre recherche situe l’usage de plusieurs réseaux dans un ensemble de pratiques en ligne (usage d’autres réseaux et d’autres sources numériques d’information) et hors ligne (consommations des informations de médias dits traditionnels). Elle objective plusieurs logiques d’usage des réseaux sociaux. Et au-delà des inégalités accès à tel ou tel réseau, elle montre que la valeur de certains usages des réseaux sociaux dépend de leur inégale distribution dans l’espace social, ainsi que des luttes symboliques qui opposent divers groupes sociaux. À cette fin, l’enquête s’étend aux usages de neufs réseaux sociaux aux publics très vastes et régulièrement utilisés pour accéder à l’information : Facebook, YouTube, WhatsApp, Instagram, Snapchat, Twitter, TikTok, LinkedIn et Twitch. Tandis que les recherches sur les fractures numériques s’appuient généralement sur des régressions, la principe opération de recherche présentée lors de cette communication est une ACM permettant d’objectiver les pratiques et propriétés de 1 700 utilisateurs de ces réseaux. Plus précisément, ses variables actives portent sur des choix de réseaux, les finalités de leurs usages (accès à des biens culturels, sociabilités, entretien de relations professionnelles, etc.) et les manières de les utiliser (fréquence des publications et autres formes d’« engagement », expression d’opinions politiques, etc.). L’ACM permettra de mettre en relation ces pratiques avec d’autres pratiques d’information en ligne et hors ligne, ainsi qu’avec les propriétés sociales des enquêtés. En matière de résultats, ce travail permet d’abord d’objectiver plusieurs logiques d’usage des réseaux sociaux, ainsi que leur encastrement dans des répertoires plus larges de pratiques numériques et culturelles. L’ACM montre notamment que les individus et les groupes sociaux se distinguent par leurs choix de réseaux, mais aussi par leurs manières de les combiner, l’intensité de leur utilisation et son caractère plus ou moins expressif. Elle révèle également que les logiques d’usage des réseaux sociaux sont plus ou moins « publiques » ou « privées », c’est-à-dire plus ou moins centrées autour de motivations professionnelles et politiques, ou plutôt sur des pratiques culturelles et sociabilités extraprofessionnelles. Pour finir, l’ACM montre comment les usages des réseaux sociaux sont inégalement distribués entre les générations, les classes, ainsi que les hommes et les femmes. Pour expliquer ces variations, on s’appuiera sur les résultats de notre enquête statistiques et sur la littérature existante sur les usages de divers réseaux. Il s’agira notamment d’envisager comment les (non-)usages des réseaux sociaux sont structurés par des formes d’âgisme, de sexisme et de lutte symbolique de classe. Cette enquête s’inscrit dans un projet ANR sur les circulations d’information sur les réseaux sociaux. Les données utilisées pour cette communication ont déjà été récoltées et exploitées. Les résultats qui seront présentés sont en cours de formalisation dans le cadre de la préparation d’un article. Références  Bergström M., 2019, Les nouvelles lois de l’amour. Sexualité, couples et rencontre au temps du numérique, La Découverte, 243 p. Blank G., Lutz C., 2017, « Representativeness of Social Media in Great Britain: Investigating Facebook, LinkedIn, Twitter, Pinterest, Google+, and Instagram », American Behavioral Scientist, 61, 7, p. 741‑756. Coulangeon P., 2021, Culture de masse et société de classes: Le goût de l’altérité, 1er édition, Presses Universitaires de France, 346 p. DiMaggio P., Hargittai E., Neuman W.R., Robinson J.P., 2001, « Social Implications of the Internet », Annual Review of Sociology, 27, 1, p. 307‑336. Hargittai E., 2020, « Potential Biases in Big Data: Omitted Voices on Social Media », Social Science Computer Review, 38, 1, p. 10‑24. Mots clés Inégalités numériques, représentativité des réseaux sociaux, légitimité culturelle, classe, âge, genre, analyse factorielle    
• florencia dansilio - Le rôle du producteur musical sur la scène indépendante de Montevideo : une réintermédiation entre le circuit local et les plateformes d’écoute ?

  Le rôle du producteur musical sur la scène indépendante de Montevideo : une réintermédiation entre le circuit local et les plateformes d’écoute ?

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  La dématérialisation progressive des supports musicaux, l’apparition de logiciels libres (et les pratiques de « crackage » des logiciels payants), ainsi qu’un accès facilité aux ressources technologiques ont contribué, depuis les années 2000, à une expansion sans précédent de la scène dite « indépendante » en Amérique du Sud (Boix, 2019 ; Lears 2012 ; Gallo & Seman, 2010). Dans une oscillation entre plateformisation et relocalisation des musiques (Poell et al., 2022), certaines villes moyennes sud-américaines ont vu se multiplier leurs circuits de musique alternative, donnant lieu à l'émergence de nombreux artistes aux propositions singulières et variées. Celles-ci relient certaines traditions locales à des tendances mainstream plus récentes, des esthétiques lo-fi à des innovations techniques pointues. Au sein de cette tendance, les home studios et les « musiciens-producteurs » qui les pilotent assurent la mise en forme (enregistrement, mixage, production, plateformisation) des nouveaux projets artistiques, portés souvent par des artistes extérieurs à l’industrie musicale, ce qui interroge par là-même une définition strictement économique de la notion de “professionnalisation” artistique (Pras, & Guastavino, 2011 ; Newman, 2009 ; Paulhiac, 1998). Ces « musiciens-producteurs » ont souvent leurs propres projets artistiques et développent en parallèle leur métier de producteur et réalisateur musical : soit sous forme de projets artistiques en soi, soit pour obtenir un complément financier à leurs propres activités artistiques musicales, soit en prolongement de projets collectifs (labels indépendants ou collectifs de création, notamment). Ainsi, mêlant compétences techniques et choix esthétiques, rapports d’amitié et collaborations artistiques, professionnalisation du métier et pratiques amateurs, les circuits de musique qui émergent se constituent autour de ces nouvelles figures et créent une intermédiation avec la circulation déterritorialisée de la musique qui caractérise les plateformes d’écoute (Jeanpierre & Roueff, 2014 ; Lizé et al., 2011). À Montevideo, capitale de l’Uruguay, où les possibilités de vivre de la musique sont très restreintes, notamment pour les projets expérimentaux, cette forme de production musicale alternative issue des home studios est devenue le creuset des projets musicaux novateurs depuis plus d’une décennie, et pratiquement la seule possibilité d’enregistrer des albums pour les artistes émergents. La dématérialisation des techniques d’enregistrement ainsi que l’apparition des plateformes d’écoute (dès le réseau pionnier de partage musical Myspace apparu au début des années 2000 et jusqu’au monopole actuel détenue par Spotify) ont également contribué à l’affirmation de ces pratiques alternatives de production et de mise en circulation de la musique, contournant les médiateurs traditionnels que sont les maisons de disques ou les labels. Ma communication, qui vise à contribuer à la réflexion sur les rapports entre les plateformes et les producteurs et productrices proposée par l’axe 4 de l’appel, présente les premiers résultats d’une enquête en cours menée à Montevideo entre 2022 et 2023. Elle s’appuie d’une part sur 10 entretiens biographiques réalisés auprès d’acteurs clés de la production musicale indépendante de cette ville et d’autre part sur l’observation du travail de studio dans quatre home-studios locaux (Estudio Yacaré, Supino Records, Paulino Records, Phoro) et sur la systématisation des ressources techniques disponibles dans chacun d’entre eux. Ainsi, en suivant les trajectoires artistiques des « musiciens-producteurs » interrogés et en étudiant leur travail en studio, ma communication analyse les caractéristiques de ce type de travail artistique sous l’hypothèse qu’il occupe un rôle médiateur fondamental, tant dans le passage de l’idée artistique à la réalisation du projet, que dans l’enregistrement puis la mise à disposition de la musique sur les plateformes d’écoute. D’autre part, elle décrit les dynamiques artistiques et économiques mises en place dans les home-studios, afin de problématiser le rapport de ces nouvelles musiques au phénomène de plateformisation, dont dépendent l’autonomie artistique et la rentabilité économique de la scène indépendante sud-américaine à l’avenir. Références bibliographiques (5) Jeanpierre Laurent et Roueff Olivier (dir.) (2014), La culture et ses intermédiaires. Dans les arts, le numérique et les industries créatives, Paris, Archives contemporaines, 307 p. Lears, Rachel. Between two monsters: popular music, visual media ant the rise of global indie in 21st century Uruguay. Thèse de doctorat en anthropologie culturelle, New York University, 2012. Lizé Wenceslas, Naudier Delphine, Roueff Olivier (2011), Intermédiaires du travail artistique : À la frontière de l'art et du commerce, Ministère de la Culture - DEPS. Poell Thomas, Nieborg David B., Duffy Brooke Erin (2022), Platforms and cultural production, Cambridge, UK: Polity Press. Pras, Amandine & Guastavino Catherine (2011), The Role of Music Producers and Sound Engineers in the Current Recording Context, as Perceived by Young Professionals. Musicae Scientiae, 15 (1) : 73‑95.DOI : 10.1177/1029864910393407 Mots-clés : producteur musical ; musiques indépendantes ; plateformisation ; intermédiation ; Amérique du Sud

En parallèle, la session croisée "Plateformisation de la production et de la consommation artistique et culturelle" avec le RT11

Session croisée 1 : mercredi 5 juillet 2023 11:00 à 13:00 (2h) - Production et intermédiations 

1. Noé LATREILLE DE FOZIERES - Maîtriser ce qui n’est pas maîtrisable : les épreuves dans le travail de marketing des professionnels des majors sur TikTok
2. Quentin MAZEL - Les Plateformes audiovisuelles en France : une nouvelle économie du long-métrage ?
3. Vincent BULLICH - « Plateformisation » et médiations des contenus cinématographiques et audiovisuels en France : vers une normalisation ? –
4. Charline BLANC - Les créateur·ices de tutoriels vidéos sur YouTube : représentations, pratiques et rôles professionnels
5. Noémie ROQUES - Figures d’expert.e.s : Différenciation genrée dans la gestion de l’image et de l’expertise d’un loisir par les adolescent.e.s

• sofian beldjerd - Droits de cuissage symbolique et neutralisations du "mauvais goût". L'exemple de l'appréciation esthétique d'objets chinés au pôle culturel des classes moyennes

  Droits de cuissage symbolique et neutralisations du "mauvais goût". L'exemple de l'appréciation esthétique d'objets chinés au pôle culturel des classes moyennes

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  À partir d'une enquête de terrain consacrée à la relation esthétique aux objets de seconde main, au sein des fractions cultivées des classes moyennes, notre communication portera sur les tentatives stratégiques d’appropriation, de neutralisation, voire de retournement, du stigmate de « mauvais goût ».  Nous montrerons, d’abord, de quelle manière les « infractions » revendiquées comme telles participent d’un effort de distinction à l’égard de goûts prêtés à d’autres fractions de classe, plus ou moins concurrentes. Nous insisterons, ensuite, sur le fait que, si ces stylisations se donnent parfois pour des réhabilitations des goûts (et des modes de vie) populaires, elles s’accompagnent généralement de dénégations des rapports sociaux de classe, ou bien encore de mises à distance des principes de mise en forme et d’appréciation typiques des catégories les plus dominées. Il s’agira, enfin, de montrer que tous les agents ne sont pas égaux dans la maîtrise des écarts aux normes esthétiques : tandis que les plus dotés en capitaux peuvent s’appuyer sur une connaissance des espaces de calcul relativement stables, les plus démunis doivent davantage se replier sur des repères fondés sur leurs affects et la particularité des situations d’acquisition et/ou d’intégration domestique des objets.

   
• anna berrard - Les livres pratiques entre genre et classe. Circulation et hiérarchie des valeurs dans et entre les espaces domestiques.

  Les livres pratiques entre genre et classe. Circulation et hiérarchie des valeurs dans et entre les espaces domestiques.

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  Les livres pratiques se trouvent entre deux champs de légitimation : celui des pratiques du quotidien et celui du champ littéraire. Au sein des foyers, le rapport à ces derniers révèle autant qu’il produit le genre et la classe. Cette communication propose d’étudier ensemble la répartition du travail domestique et les processus de légitimation culturelle et de hiérarchisation des valeurs à l’œuvre au sein de la cellule familiale. De fait, le rapport aux livres pratiques renseigne sur les luttes symboliques et les stratégies de légitimation (co)existant au sein de l’espace domestique. Mots clés : Genre ; Classe ; travail domestique ; livres pratiques ; lecture ; capital culturel ; légitimation.
• tatiana daligault - Trajectoires sociales d’adolescent.es en fin de secondaire et visionnage de séries : fluctuations des valeurs d'un bien culturel

  Trajectoires sociales d’adolescent.es en fin de secondaire et visionnage de séries : fluctuations des valeurs d'un bien culturel

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  Au croisement de la sociologie de la culture et de la sociologie de la jeunesse, cette communication apporte un éclairage sur les fluctuations des valeurs octroyées de manière différenciée à un objet culturel spécifique, ici les séries, selon les trajectoires et caractéristiques sociales d’adolescent.es en dernière année de secondaire, en France et en Belgique francophone. Les résultats présentés sont issus d’une recherche doctorale en cours, à la méthodologie mixte : enquête quantitative par questionnaire et enquête qualitative longitudinale par entretiens individuels. Mots-clés : séries ; adolescence ; pratiques culturelles ; trajectoires sociales ; valeurs.
• romain philit - Par-delà la disposition esthétique. Repenser les processus de distinction et la structuration des styles de vie à partir d’une enquête sur les usages de la pornographie des étudiant·es.

  Par-delà la disposition esthétique. Repenser les processus de distinction et la structuration des styles de vie à partir d’une enquête sur les usages de la pornographie des étudiant·es.

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  À partir des résultats d’une enquête sur le rapport à la sexualité et à la pornographie des étudiant·es des fractions culturelles des classes supérieures, cette communication s'efforce de montrer le rôle central des positionnements moraux dans l’appropriation des biens culturels et la structuration des styles de vie. Plus précisément, elle montre comment, dans le prolongement du « moment Metoo », la circulation des idées et des valeurs féministes vient recomposer les hiérarchies entre les biens symboliques. Les jugements de gouts des enquêtés apparaissent ainsi comme le produit de dispositions esthétiques, morales et politiques qui s’articulent plus ou moins différemment en fonction des pratiques et des contextes.
• marie-laure bernon - Visiter des expositions d’art sur internet : Déplacement de valeurs de l’art en contexte numérique

  Visiter des expositions d’art sur internet : Déplacement de valeurs de l’art en contexte numérique

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  Cette communication propose de questionner la circulation des valeurs de l’art et de sa visite au musée en contexte d’internet. L’exploitation statistique de l’enquête Pratiques Culturelles 2018 et la conduite entretiens semi-directifs rendent compte de l’imbrication des effets de classe sociale et d’âge dans la restructuration des hiérarchies culturelles plaçant au sommet la fréquentation des œuvres d’art au musée. Les jeunes férus des musées expriment notamment des émergentes de distinction par l’omnivorité numérique de leurs visites de musées d’art, intégrant notamment des productions para-institutionnelles.
• charline blanc - Les créateur·ices de tutoriels vidéos sur YouTube : représentations, pratiques et rôles professionnels

  Les créateur·ices de tutoriels vidéos sur YouTube : représentations, pratiques et rôles professionnels

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  Statut : Doctorante Rattachement : Université de Technologie de Troyes, Laboratoire LIST3N, équipe de recherche Tech-CICO Adresse électronique : Résumé :  Notre recherche se situe dans un travail de thèse en sciences de l’information et de la communication sur la vidéo en ligne, et notamment les tutoriels vidéos. Les progrès technologiques, le développement des supports de visionnage et le Web 2.0 participent au développement de la vidéo en ligne.  Dans ce contexte, chacun peut être à la fois consommateur·ice et producteur·ice de contenu médiatique. Nous nous intéressons au phénomène des tutoriels vidéo à travers l’identification et la compréhension du rôle des acteurs et actrices engagées dans ces pratiques. Ainsi, une étude ethnographique composée de 16 entretiens semi-directifs a été réalisée auprès de créateur·ices de tutoriels aux thématiques variées (jeux vidéo, musique, photo, vidéo, DIY, technologie, pâtisserie). Dans le cadre de cette communication, nous présenterons les résultats de notre analyse discursive en nous intéressant particulièrement aux motivations à la contribution en ligne, aux trajectoires professionnelles et aux éléments participants au développement des compétences des créateur·ices de tutoriels vidéo en ligne. Mots-clés : vidéo en ligne, web 2.0, tutoriel, amateur, YouTube
• vincent bullich - « Plateformisation » et médiations des contenus cinématographiques et audiovisuels en France : vers une normalisation ?

  « Plateformisation » et médiations des contenus cinématographiques et audiovisuels en France : vers une normalisation ?

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  Résumé : Le secteur de la vidéo à la demande (VàD) en France a connu un développement remarquable ces dernières années. Malgré une indéniable domination de l’activité par la tétrade américaine (Netflix, Disney, Amazon, HBO), une multitude d’acteurs d’envergure nettement plus modestes proposent en effet des offres (censément) « alternatives », par la mise en œuvre de modèles organisationnels et économiques spécifiques et composées de catalogues et de services les singularisant. C’est précisément de ces stratégies que la communication vise à rendre compte, en présentant trois résultats d’une recherche collective amorcée en 2018. Le premier est relatif au processus d’homogénéisation technique en partie due à une externalisation de la conception des dispositifs et manifestée de façon prégnante par l’uniformisation des interfaces. Le deuxième se rapporte à la prévalence des médiations « humaines » sur les médiations algorithmiques, la logique de programmation supplantant généralement l’automatisation de la recommandation et de la mise en visibilité des contenus. Le troisième concerne les modalités de constitution des offres et les conditions de cessions de droits de diffusion, qui reposent sur des considérations qui dépassent les seuls enjeux économiques. Au final, la communication entend proposer des éléments de compréhension du phénomène de « plateformisation » de l’audiovisuel et ainsi résister à la prolifération anarchique de la notion. Mots-clés : plateformes numériques, services de VàD, médiations, industries culturelles, réseaux de co-opération.
• quentin mazel - Les Plateformes audiovisuelles en France : l’accord des contraires

  Les Plateformes audiovisuelles en France : l’accord des contraires

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  Cette communication se propose d’étudier, grâce à une série d’entretiens et un corpus d’une cinquantaine de longs-métrages français, les conséquences des politiques de production et d’acquisition des plateformes de diffusion OTT sur les formes de collaboration, l’organisation et les conditions de travail, au sein des filières cinématographiques.
• noé latreille de fozières - Maîtriser ce qui n’est pas maîtrisable : les épreuves dans le travail de marketing des professionnels des majors sur TikTok

  Maîtriser ce qui n’est pas maîtrisable : les épreuves dans le travail de marketing des professionnels des majors sur TikTok

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  Résumé La communication porte sur les épreuves que rencontrent les professionnels du marketing numérique au sein d’une major musicale dans leurs tentatives de maîtrise des phénomènes de viralité sur TikTok. La communication présentera trois modes de maîtrise – faciliter, générer et être réactif – des phénomènes de viralité sur la plateforme par les professionnels de la major. Pour ces différents modes, l’exposé mettra en évidence les dispositifs sociotechniques et les pratiques d’intéressement mis en œuvre par les professionnels de la major, les difficultés pratiques qu’ils rencontrent dans ces tentatives de maîtrise, les procédés par lesquels ils en viennent eux-mêmes à objectiver les spécificités de la plateforme TikTok, et les manières par lesquelles ils tentent d’adapter leurs pratiques de marketing traditionnelles aux spécificités de la plateforme. Mots clés Industrie musicale, majors, marketing, plateforme, TikTok, viralité
• noémie roques - Figures d’expert.e.s : Différenciation genrée dans la gestion de l’image et de l’expertise d’un loisir par les adolescent.e.s

  Figures d’expert.e.s : Différenciation genrée dans la gestion de l’image et de l’expertise d’un loisir par les adolescent.e.s

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  A partir de l’ethnographie des usages numériques des adolescents et adolescentes dans un village rural, nous proposons de rendre compte de la construction de leur expertise autour d’un loisir par la consommation et la production de vidéos diffusées sur les réseaux socio-numériques. Cette communication mettra notamment en avant la différenciation genrée de l’expression de l’expertise des adolescents et adolescentes rencontré.e.s.

En parallèle, la session croisée "Plateformisation de la production et de la consommation artistique et culturelle" avec le RT11

Session croisée 2 : vendredi 7 juillet 2023 14:30 à 16:30 (2h) - Prescription et consommation

1. Tristan DOMINGUEZ - L'affluence de la critique : logiques de visibilité et prescription cinématographique sur Youtube
2. Samuel COAVOUX, Abel AUSSANT - Un effet Netflix ? Plateformes de streaming et diversité des genres culturels consommés
3. Lucien PERTICOZ, Manuel DUPUY-SALLE, Laurie SCHMITT - Les docuphiles face à Tënk : des négociations entre pratiques ancrées du documentaire et usages normés de la VàD
4. Jérôme PACOURET, Gille BASTIN, Emmanuel MARTY - L’inégale valeur sociale des réseaux sociaux : les logiques d’usage de neufs réseaux numériques et leur distribution dans l’espace social
5. Florencia DANSILIO - Le rôle du producteur musical sur la scène indépendante de Montevideo : une réintermédiation entre le circuit local et les plateformes d’écoute ?

• jérôme pacouret , gilles bastin,emmanuel marty - L’inégale valeur sociale des réseaux sociaux : les logiques d’usage de neufs réseaux numériques et leur distribution dans l’espace social

  L’inégale valeur sociale des réseaux sociaux : les logiques d’usage de neufs réseaux numériques et leur distribution dans l’espace social

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  Auteurs Gilles Bastin (professeur, Pacte, gilles.bastin@sciencespo-grenoble.fr) Emmanuel Marty (MCF, GRESEC, emmanuel.marty@univ-grenoble-alpes.fr) Jérôme Pacouret (postdoctorant à Pacte et docteur associé au CESSP, pacouret.jerome@gmail.com) Résumé Au cours des deux dernières décennies, l’usage des « réseaux sociaux » s’est étendu à une majorité de la population française, tout en se diversifiant du fait de la popularisation régulière de nouveaux services (Facebook et YouTube, puis Instagram et Snapchat, et plus récemment TikTok). Comment les usages de ces réseaux sont-ils distribués dans l’espace social ? Et dans quelle mesure l’utilisation et l’exclusion de ces réseaux traduisent-elles et reproduisent-elles des inégalités entre les groupes sociaux et en leur sein ? Pour mieux le comprendre, on examinera les usages de neufs réseaux sociaux sur la base d’une enquête par questionnaire conduite en 2022 auprès de 2 018 individus représentatifs de la population française. Tout en prolongeant l’étude des propriétés sociales des publics de plusieurs réseaux sociaux, cette communication entend la rapprocher des questionnements, méthodes et explications propres à l’étude d’autres pratiques et inégalités culturelles (Coulageon 2021). Au-delà des données statistiques produites régulièrement par le Reuters Institute et le Pew Research Center, la plupart des travaux sur les publics de Facebook, Twitter et d’autres réseaux se situent dans la tradition des recherches sur les « fractures numériques » (DiMaggio et al. 2001) et la « représentativité » des réseaux sociaux (Blank & Lutz 2017, Hargittai 2020). Assez insulaire, cette littérature présente divers écueils. Par technocentrisme, elle dissocie généralement l’étude de l’usage d’un réseau de celle d’autres pratiques numériques, culturelles et de consommation dont il dépend. En se focalisant sur l’inégale distribution de compétences et de « besoins » numériques, cette littérature ignore aussi les luttes de définition de ces besoins et compétences, et plus généralement l’inégale légitimité culturelle des usages des réseaux sociaux. Par ailleurs, les travaux sur les fractures numériques adoptent une vision restrictive de la valeur des réseaux sociaux : ils ignorent notamment que – comme dans le cas des sites de rencontre (Bergström 2019) – leur utilité et leur valeur symbolique dépendent de leur appropriation par certains groupes sociaux plutôt que d’autres. Pour dépasser ces limites des travaux existants, notre recherche situe l’usage de plusieurs réseaux dans un ensemble de pratiques en ligne (usage d’autres réseaux et d’autres sources numériques d’information) et hors ligne (consommations des informations de médias dits traditionnels). Elle objective plusieurs logiques d’usage des réseaux sociaux. Et au-delà des inégalités accès à tel ou tel réseau, elle montre que la valeur de certains usages des réseaux sociaux dépend de leur inégale distribution dans l’espace social, ainsi que des luttes symboliques qui opposent divers groupes sociaux. À cette fin, l’enquête s’étend aux usages de neufs réseaux sociaux aux publics très vastes et régulièrement utilisés pour accéder à l’information : Facebook, YouTube, WhatsApp, Instagram, Snapchat, Twitter, TikTok, LinkedIn et Twitch. Tandis que les recherches sur les fractures numériques s’appuient généralement sur des régressions, la principe opération de recherche présentée lors de cette communication est une ACM permettant d’objectiver les pratiques et propriétés de 1 700 utilisateurs de ces réseaux. Plus précisément, ses variables actives portent sur des choix de réseaux, les finalités de leurs usages (accès à des biens culturels, sociabilités, entretien de relations professionnelles, etc.) et les manières de les utiliser (fréquence des publications et autres formes d’« engagement », expression d’opinions politiques, etc.). L’ACM permettra de mettre en relation ces pratiques avec d’autres pratiques d’information en ligne et hors ligne, ainsi qu’avec les propriétés sociales des enquêtés. En matière de résultats, ce travail permet d’abord d’objectiver plusieurs logiques d’usage des réseaux sociaux, ainsi que leur encastrement dans des répertoires plus larges de pratiques numériques et culturelles. L’ACM montre notamment que les individus et les groupes sociaux se distinguent par leurs choix de réseaux, mais aussi par leurs manières de les combiner, l’intensité de leur utilisation et son caractère plus ou moins expressif. Elle révèle également que les logiques d’usage des réseaux sociaux sont plus ou moins « publiques » ou « privées », c’est-à-dire plus ou moins centrées autour de motivations professionnelles et politiques, ou plutôt sur des pratiques culturelles et sociabilités extraprofessionnelles. Pour finir, l’ACM montre comment les usages des réseaux sociaux sont inégalement distribués entre les générations, les classes, ainsi que les hommes et les femmes. Pour expliquer ces variations, on s’appuiera sur les résultats de notre enquête statistiques et sur la littérature existante sur les usages de divers réseaux. Il s’agira notamment d’envisager comment les (non-)usages des réseaux sociaux sont structurés par des formes d’âgisme, de sexisme et de lutte symbolique de classe. Cette enquête s’inscrit dans un projet ANR sur les circulations d’information sur les réseaux sociaux. Les données utilisées pour cette communication ont déjà été récoltées et exploitées. Les résultats qui seront présentés sont en cours de formalisation dans le cadre de la préparation d’un article. Références  Bergström M., 2019, Les nouvelles lois de l’amour. Sexualité, couples et rencontre au temps du numérique, La Découverte, 243 p. Blank G., Lutz C., 2017, « Representativeness of Social Media in Great Britain: Investigating Facebook, LinkedIn, Twitter, Pinterest, Google+, and Instagram », American Behavioral Scientist, 61, 7, p. 741‑756. Coulangeon P., 2021, Culture de masse et société de classes: Le goût de l’altérité, 1er édition, Presses Universitaires de France, 346 p. DiMaggio P., Hargittai E., Neuman W.R., Robinson J.P., 2001, « Social Implications of the Internet », Annual Review of Sociology, 27, 1, p. 307‑336. Hargittai E., 2020, « Potential Biases in Big Data: Omitted Voices on Social Media », Social Science Computer Review, 38, 1, p. 10‑24. Mots clés Inégalités numériques, représentativité des réseaux sociaux, légitimité culturelle, classe, âge, genre, analyse factorielle    
• manuel dupuy-salle,lucien perticoz,laurie schmitt - Les docuphiles face à Tënk : des négociations entre pratiques ancrées du documentaire et usages normés de la VàD

  Les docuphiles face à Tënk : des négociations entre pratiques ancrées du documentaire et usages normés de la VàD

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  Cette communication appréhende certains enjeux liés à l’essor des plateformes de Vidéo à la Demande (VàD) dans le cadre spécifique de la consommation de films documentaires. Dans cette perspective, notre étude questionne les interactions entre Tënk (société coopérative d’intérêt collectif dont le service VàD diffuse uniquement du documentaire dit de création) et ses abonnés. Partant d’une approche socio-technique croisant sociologie des usages des TIC et sociologie des pratiques culturelles, nous considérons que les formes d’appropriation de la plateforme par ses abonnés ne se réalisent pas sans tensions et ambivalences : d’une part, ils s’en saisissent comme un espace structurant de leur « docuphilie » (en référence à leurs profils et trajectoires individuels), d’autre part, ces différents profils de « docuphiles » n’ont pas nécessairement les mêmes attentes quant à la standardisation éditoriale ou ergonomique du service. Tënk apparaît dès lors lui-même structuré par les pratiques audiovisuelles et cinématographiques telles qu’elles s’actualisent autour des offres de VàD.
• abel aussant,samuel coavoux - Un effet Netflix? Plateformes de streaming et diversité des genres culturels consommés

  Un effet Netflix? Plateformes de streaming et diversité des genres culturels consommés

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• tristan dominguez - L'affluence de la critique : logiques de visibilité et prescription cinématographique sur Youtube

  L'affluence de la critique : logiques de visibilité et prescription cinématographique sur Youtube

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  L'étude se propose d'analyser à partir de données quantitatives obtenues par scrapping les dynamiques de choix de films par les critiques sur YouTube. A travers l'exemple des "critiques à chaud", nous tentons de montrer que la logique économique de la plateforme incite les vidéastes à sélectionner les "blockbusters", c'est-à-dire les films bénéficiant d'une large campagne de promotion et d'une sortie sur de nombreuses copies, dans une temporalité dictée par celle de l'exploitation cinématographique.
• séléna chauré - Des artistes de rap dans les classes : vers la fin des hiérarchies culturelles à l’école ?

  Des artistes de rap dans les classes : vers la fin des hiérarchies culturelles à l’école ?

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  (Axe 1) Genre musical populaire subissant encore aujourd’hui de multiples processus d’illégitimation, le rap n’a a priori pas sa place à l’école. Pourtant, de nombreuses actions rap se développent dans les classes. La culture scolaire s’ouvre-t-elle à des formes culturelles plus populaires ? Les frontières entre savant et populaire sont-elles en train de se dissoudre ? Cette communication propose d’une part de questionner les transformations ou l’affaiblissement des hiérarchies culturelles à l’école par l’analyse de deux projets rap ayant eu lieu lors de l’année scolaire 2021-2022, d’autre part de contribuer aux recherches sur la légitimité culturelle de ce genre musical en examinant sa considération au sein d’une instance jusqu’à présent peu étudiée pour cet objet en France.
• júlia donley - Comment un orchestre devient-il international ? : systèmes d'évaluation et de valorisation en musique

  Comment un orchestre devient-il international ? : systèmes d'évaluation et de valorisation en musique

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  Proposition à l'axe 1 : Biens symboliques et circulation des valeurs

  Comment un orchestre devient-il international ? Cette proposition souhaite interroger les stratégies des dirigeants pour restructurer l'Orchestre symphonique de l'État de São Paulo (Osesp). Ceux-ci visent à légitimer la place de l'orchestre dans le champ musical international. Une approche par la sociologie de la valorisation et de l'évaluation nous permet d’observer les critères de jugement adoptés à l'égard de la production artistique de cet ensemble. Ces critères s'appuient sur des données stables constituées autour de trois pôles : le répertoire, les musiciens et les lieux de représentation. Le corpus de recherche de ce travail est composé d’articles de presse, d'archives institutionnelles et d'entretiens menés auprès des musiciens de l'Osesp.    Mots clés : orchestre symphonique ; restructuration institutionnelle ; évaluation et valorisation ; critères de jugement ; espaces transnationaux
• karim hammou - « Musiques urbaines » : un anglicisme ? La double généalogie de l’urbain musical en France

  « Musiques urbaines » : un anglicisme ? La double généalogie de l’urbain musical en France

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  Comment la catégorie de « musiques urbaines » est-elle devenue centrale dans l’industrie de la musique enregistrée française ? À l’intersection entre la sociologie du travail artistique et la sociohistoire des catégories, cette communication examine, à partir de la presse professionnelle du secteur (1994-2012), les circulations et traductions multiples (entre la France et les États-Unis, entre l’action publique et les mondes marchands…) qui ont contribué à stabiliser cette catégorie pour délimiter un segment professionnel racialisé au sein de l’industrie musicale.
• alexandre robert - Le genre en jeu. Ethnographie d'une classe d'improvisation musicale

  Le genre en jeu. Ethnographie d'une classe d'improvisation musicale

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  Comment improvise-t-on de la musique ? Et comment rendre compte de la différenciation des manières de faire en ce domaine ? Dans cette communication, je voudrais montrer que « ce qui se joue » dans l’improvisation musicale, ce n’est pas seulement l’ajustement de savoir-faire techniques à un environnement ou à des actions de partenaires de jeu, mais également l’actualisation de dispositions structurantes, et notamment des dispositions de genre. Je m’appuierai pour cela sur un ensemble de données recueillies dans le cadre d’une enquête ethnographique en cours réalisée depuis septembre 2021 au sein de la classe d’« improvisation générative » du CNSMDP (Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris).
• florencia dansilio - Le rôle du producteur musical sur la scène indépendante de Montevideo : une réintermédiation entre le circuit local et les plateformes d’écoute ?

  Le rôle du producteur musical sur la scène indépendante de Montevideo : une réintermédiation entre le circuit local et les plateformes d’écoute ?

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  La dématérialisation progressive des supports musicaux, l’apparition de logiciels libres (et les pratiques de « crackage » des logiciels payants), ainsi qu’un accès facilité aux ressources technologiques ont contribué, depuis les années 2000, à une expansion sans précédent de la scène dite « indépendante » en Amérique du Sud (Boix, 2019 ; Lears 2012 ; Gallo & Seman, 2010). Dans une oscillation entre plateformisation et relocalisation des musiques (Poell et al., 2022), certaines villes moyennes sud-américaines ont vu se multiplier leurs circuits de musique alternative, donnant lieu à l'émergence de nombreux artistes aux propositions singulières et variées. Celles-ci relient certaines traditions locales à des tendances mainstream plus récentes, des esthétiques lo-fi à des innovations techniques pointues. Au sein de cette tendance, les home studios et les « musiciens-producteurs » qui les pilotent assurent la mise en forme (enregistrement, mixage, production, plateformisation) des nouveaux projets artistiques, portés souvent par des artistes extérieurs à l’industrie musicale, ce qui interroge par là-même une définition strictement économique de la notion de “professionnalisation” artistique (Pras, & Guastavino, 2011 ; Newman, 2009 ; Paulhiac, 1998). Ces « musiciens-producteurs » ont souvent leurs propres projets artistiques et développent en parallèle leur métier de producteur et réalisateur musical : soit sous forme de projets artistiques en soi, soit pour obtenir un complément financier à leurs propres activités artistiques musicales, soit en prolongement de projets collectifs (labels indépendants ou collectifs de création, notamment). Ainsi, mêlant compétences techniques et choix esthétiques, rapports d’amitié et collaborations artistiques, professionnalisation du métier et pratiques amateurs, les circuits de musique qui émergent se constituent autour de ces nouvelles figures et créent une intermédiation avec la circulation déterritorialisée de la musique qui caractérise les plateformes d’écoute (Jeanpierre & Roueff, 2014 ; Lizé et al., 2011). À Montevideo, capitale de l’Uruguay, où les possibilités de vivre de la musique sont très restreintes, notamment pour les projets expérimentaux, cette forme de production musicale alternative issue des home studios est devenue le creuset des projets musicaux novateurs depuis plus d’une décennie, et pratiquement la seule possibilité d’enregistrer des albums pour les artistes émergents. La dématérialisation des techniques d’enregistrement ainsi que l’apparition des plateformes d’écoute (dès le réseau pionnier de partage musical Myspace apparu au début des années 2000 et jusqu’au monopole actuel détenue par Spotify) ont également contribué à l’affirmation de ces pratiques alternatives de production et de mise en circulation de la musique, contournant les médiateurs traditionnels que sont les maisons de disques ou les labels. Ma communication, qui vise à contribuer à la réflexion sur les rapports entre les plateformes et les producteurs et productrices proposée par l’axe 4 de l’appel, présente les premiers résultats d’une enquête en cours menée à Montevideo entre 2022 et 2023. Elle s’appuie d’une part sur 10 entretiens biographiques réalisés auprès d’acteurs clés de la production musicale indépendante de cette ville et d’autre part sur l’observation du travail de studio dans quatre home-studios locaux (Estudio Yacaré, Supino Records, Paulino Records, Phoro) et sur la systématisation des ressources techniques disponibles dans chacun d’entre eux. Ainsi, en suivant les trajectoires artistiques des « musiciens-producteurs » interrogés et en étudiant leur travail en studio, ma communication analyse les caractéristiques de ce type de travail artistique sous l’hypothèse qu’il occupe un rôle médiateur fondamental, tant dans le passage de l’idée artistique à la réalisation du projet, que dans l’enregistrement puis la mise à disposition de la musique sur les plateformes d’écoute. D’autre part, elle décrit les dynamiques artistiques et économiques mises en place dans les home-studios, afin de problématiser le rapport de ces nouvelles musiques au phénomène de plateformisation, dont dépendent l’autonomie artistique et la rentabilité économique de la scène indépendante sud-américaine à l’avenir. Références bibliographiques (5) Jeanpierre Laurent et Roueff Olivier (dir.) (2014), La culture et ses intermédiaires. Dans les arts, le numérique et les industries créatives, Paris, Archives contemporaines, 307 p. Lears, Rachel. Between two monsters: popular music, visual media ant the rise of global indie in 21st century Uruguay. Thèse de doctorat en anthropologie culturelle, New York University, 2012. Lizé Wenceslas, Naudier Delphine, Roueff Olivier (2011), Intermédiaires du travail artistique : À la frontière de l'art et du commerce, Ministère de la Culture - DEPS. Poell Thomas, Nieborg David B., Duffy Brooke Erin (2022), Platforms and cultural production, Cambridge, UK: Polity Press. Pras, Amandine & Guastavino Catherine (2011), The Role of Music Producers and Sound Engineers in the Current Recording Context, as Perceived by Young Professionals. Musicae Scientiae, 15 (1) : 73‑95.DOI : 10.1177/1029864910393407 Mots-clés : producteur musical ; musiques indépendantes ; plateformisation ; intermédiation ; Amérique du Sud